Hoppa till innehållet
anna johnsson.

Vad är onboarding?

Av Anna 2 min läsning
Vad är onboarding?
Dela

Vad är onboarding?

Förr pratade man om en introduktion för en nyanställd, numer pratar man om onboarding. Egentligen handlar det om mycket mer än enbart ett namnbyte. En onboardingprocess är ett väl genomtänkt koncept för att så snabbt som möjligt få din nya medarbetare känna sig välkommen men också för att denne ska kunna leverera resultat så fort som möjligt. Vi berättar mer om onboardingprocessen i denna artikel.

Onboarding av nyanställda

Man pratar om onboarding egentligen helt och hållet för nyanställda. Detta gör att onboarding av nyanställda skiljer sig ifrån onboarding för de som eventuellt återkommer till företaget. Då brukar man säkerställa dessas återgång via det som kallas reboarding. Detta gör att onboarding för nyanställda utgår mycket från att den nyanställde kommer till något helt nytt. Därför har den nyanställda först haft en preboardingprocess i hemmiljö och lärt känna företaget en aning, men sedan tar onboardingprocessen vi när den nyanställda ska börja på företaget.

Vad innehåller onboarding?

Onboarding är ett systematiskt och strategiskt väl genomarbetat koncept. Det handlar om att säkerställa att din nya medarbetare får de viktigaste insatserna direkt. Du måste därför som företagare gå igenom exakt vad det är som en ny medarbetare behöver. Specificera detta och lägg in i ett LMS och låt din nya medarbetare direkt bli en del av arbetslaget. En digital onboardingprocess skapar både inkludering och engagemang. Tänk på att preboarding redan ska vara genomförd, vilket gör att den nyanställde ska känna sig välkommen och bekväm med era system redan innan onboardingprocessen börjar. En första del av onboardingprocessen måste därför vara att säkerställa att preboarding har fungerat som den ska.

Ska det vara chefen som sköter allt?

Erfarenheten visar att det inte ska vara chefen som sköter onboardingprocessen. Det bör istället hanteras av en person i företag som är van att hantera medarbetares intoduktion. En chef har många andra viktiga huvuduppgifter och kan vara en del av onboardingprocessen men ej sköta den. 

Gillade du inlägget?

Dela

Kategorier

Läs vidare inom företag

Alla inlägg i Företag
Företag

Barn, kameraväska och ingen andrabil: så löste vi transporten

Vet du vad som är det tyngsta med att fotografera? Det är inte redigeringen. Det är att ta sig dit. Kameraväska, ett extra objektiv, reflexskärm, kanske ett stativ. Och så barnen, som ska hämtas på vägen hem. Det där låter hanterbart tills du står i en portuppgång och ska bära allt i två vändor. Vi funderade länge på en andrabil. Vi landade någon annanstans. Räkna först, känn efter sen Det var siffran som avgjorde för oss. Lådcykelguiden räknar med att en andrabil kostar mellan 3 000 och 5 000 kronor i månaden när du lägger ihop värdeminskning, försäkring, skatt och drivmedel. Det är alltså den kostnaden som en el-lådcykel ska ställas emot, inte mot noll. Sedan kommer det roliga. En full laddning av ett stort cykelbatteri kostar drygt en krona. Basservice ligger på 800 till 1 500 kronor och behövs ungefär en gång om året, eller varannan tusen kilometer. Batteriet är den post som brukar glömmas bort i entusiasmen. Ett bra batteri håller 500 till 1 000 laddningar innan kapaciteten börjar falla på riktigt, vilket vid daglig användning betyder fem till åtta år. Ett byte kostar sedan en rejäl slant. Räkna in det från början i stället för att bli överraskad år sex. Jag är ingen ekonom. Men den där jämförelsen behövde jag inte räkna två gånger på. Varför just en lådcykel och inte en vanlig elcykel med korg Det här var min första missuppfattning, så jag säger det direkt. En vanlig elcykel med eftermonterad korg klarar 10 till 25 kilo. En riktig lådcykel har lådan inbyggd i ramen från början, med förstärkt styrgeometri, och klarar 60 till 100 kilo framtill. Det är inte samma sak. Det är inte ens i närheten. Och du ska inte försöka bygga om det ena till det andra, vilket Lådcykelguiden också säger rakt ut. För mig innebär det att kameraväskan får ligga i lådan i stället för att hänga på ryggen. Ryggen tackar. Och jag kan ställa ifrån mig cykeln precis där jag ska fota, i stället för att leta parkering tre kvarter bort och bära resten. Motorn är det du ska bry dig om Batteriet får all uppmärksamhet. Motorn är det som avgör hur cykeln känns när den är fullastad. Lådcykelguiden har jämfört 14 modeller och deras test av bästa el-lådcykeln 2026 är värd att läsa innan du bestämmer dig, för skillnaderna mellan modellerna är större än de ser ut i en butik. Deras vinnare är Evobike Cargo Premium Mid-Drive, som har mittmotor på 110 newtonmeter och batteri på 432 eller 576 wattimmar. Vill du ha bäst utrustning pekar de i stället på Ecoride Loader 806 med Shimano EP6 Cargo, 710 wattimmars batteri och en tyst remdrift från Gates som inte behöver smörjas alls. Det där med remdriften låter som en detalj. Det är det inte, när du har barn som ska sitta bredvid en kedja. Är stabilitet viktigast, till exempel om du ska lasta i och ur medan cykeln står still, rankar de en trehjuling högst, Butchers & Bicycles MK1-E. Tre saker jag inte hade tänkt på Vikten. En el-lådcykel väger 40 till 65 kilo utan last. Ska du ha den i ett källarförråd med trappa: mät och tänk efter innan, inte efter köpet. Vintern. Räckvidden på ett batteri kan halveras under noll grader. Ta av batteriet, ta in det, och ladda det först när det nått rumstemperatur. Provåk först. Särskilt en trehjuling. Körkänslan är helt annorlunda än en tvåhjulig, och det är inget du kan läsa dig till. Flera återförsäljare erbjuder provåkning, och en del drar av hyran vid köp. Kamerautrustning i en låda, ärligt talat Eftersom det är det jag får frågor om: ja, det fungerar. Nej, du ska inte slänga i ett kamerahus löst. Jag har en vadderad insats i botten och packar precis som jag hade gjort i en bil, med det tyngsta lägst och glaset i egna fack. Kullersten skakar mer än en bilbaklucka gör, det ska sägas. Ett regnskydd över lådan är inte heller valfritt. Det är billigt, det tar tio sekunder att dra på, och det är skillnaden mellan att våga ta med utrustningen en gråmulen dag och att låta den ligga hemma. Det som är den verkliga vinsten är inte transporten i sig. Det är att jag kan stanna. Ser jag ett ljus jag vill ha så kliver jag av, tar bilden och fortsätter. Det gör man inte i en bil på Södergatan. Skulle jag rekommendera det till alla? Nej. Bor du så att varje resa är två mil enkel väg blir det jobbigt även med motor. Har du ingen förvaring under tak blir det tråkigt fort. Men om ditt liv består av dagishämtning, matbutik och kortare uppdrag inom stan, och du står och funderar på en andrabil, då tycker jag att du ska räkna på det här alternativet först. Vi har inte saknat bilen en enda gång i sommar. Fråga mig igen i februari.

Företag

Att arbeta som lokal fotograf – mer än bara bilder

Att jobba som lokal fotograf är något helt annat än att bara “ta bilder”. Det handlar om att bygga relationer, förstå sin omgivning, fånga det unika i vardagen – och ibland också att vara på precis rätt plats vid rätt tillfälle. Jag började fotografera lokala evenemang mest som en kul grej. Kamera i ena handen, kaffe i andra – och så iväg till nästa marknad, idrottsevenemang eller kulturnatt. Men ganska snabbt insåg jag att det fanns ett behov. Många arrangörer glömmer dokumentationen. Föreningar behöver bilder till sina sociala medier. Företag vill visa att de var med och sponsrade. Och folk själva vill se sig själva där – mitt i händelsernas centrum. Närvaro är nyckeln Det fina med att jobba lokalt är att man lär känna miljön – och människorna i den. Jag vet vilka gator som får det bästa morgonljuset, vilka platser som alltid samlar folk, och vilka tider på dagen som är bäst att fånga rörelse utan att det blir kaos i bildkompositionen. Men framför allt: man blir ett bekant ansikte. Det gör det enklare att jobba. Folk är mindre stela, mer öppna. Och det öppnar dörrar till nya uppdrag. Jobba där andra glömmer att titta En sak jag märkt: det finns många tillfällen där ingen tänkt på att ta bilder. Utställningar, lokala företag som står på marknader, idrottsföreningar som har matcher – men ingen som dokumenterar. Där kommer jag in. Jag går runt, fotar, samlar intryck – och efteråt hör jag av mig till de som medverkade och erbjuder bilder. Det har blivit en oväntad, men stabil inkomstkälla. Håll koll på vad som händer För att inte missa något kollar jag alltid vad som händer i kommunen. Jag har några sidor jag alltid går in på för att planera mina veckor. En av de jag kollar oftast är Lokala nyheter i Norrtälje – där hittar jag både kommande evenemang och små nyheter som kan bli spännande fotoberättelser. Ibland är det ett planerat event, ibland bara en artikel som ger mig en idé: “det där huset ska rivas, jag kanske ska fota det innan det försvinner?” eller “det där kaféet har öppnat, kanske de behöver bilder?” Så tjänar jag pengar som lokal fotograf Det finns flera sätt jag tjänar pengar på mitt fotograferande här i Norrtälje. Ibland får jag direkta uppdrag från arrangörer som vill ha sitt evenemang dokumenterat, men ofta händer det att jag fotar på eget initiativ – och sen erbjuder bilderna i efterhand. Många utställare och företag som står på marknader glömmer helt enkelt bort att fixa fotograf, så när jag kommer förbi med färska bilder från dagen brukar det bli uppskattat. Jag säljer både digitala bildpaket och färdiga utskrifter. Utöver det säljer jag ibland bilder till lokalpress eller använder dem i utställningar. Det handlar om att vara kreativ inte bara bakom kameran, utan också i hur man bygger sin affär. Användarbilder slår egen marknadsföring – särskilt i sociala medier Det här sättet att jobba är inte unikt för mig som lokal fotograf – det är faktiskt en växande trend, särskilt bland backpackers och resande fotografer. Många erbjuder sina bilder till hotell, restauranger eller aktivitetsföretag i utbyte mot pengar, boende eller annan ersättning. Det funkar för att bilderna känns äkta. Företag vet att en bild som ser “organisk” ut – tagen i stunden, av en riktig besökare – ofta har större genomslag i sociala medier än något som ser ut som en reklamkampanj. Därför är det så uppskattat när man som frilansfotograf kan leverera just den typen av bilder: det blir mer naturligt, mer engagerande – och i slutändan mer värdefullt för företagen. Vad jag gillar mest med jobbet Det är mötet. Mötet med människor. Mötet med platsen. Mötet med ögonblicket. Och såklart – känslan när någon skickar ett meddelande och säger: “Tack för bilden, den betyder mycket.” Jag har inga planer på att sluta. Det här är mer än ett jobb – det är ett sätt att vara närvarande i den plats där jag bor. Ps, Vad gäller med rättigheter och användning? Frågan om bildrättigheter, licenser och hur företag får (eller inte får) använda bilder är ett helt eget kapitel – och något jag får frågor om ganska ofta. För att hålla det här inlägget fokuserat kommer jag gå in mer på det i ett separat inlägg, där jag reder ut vad som gäller när du säljer bilder, vilka rättigheter du behåller som fotograf och hur du skyddar ditt material på ett smart sätt. Håll utkik!

Företag

Tankar om att driva en fotostudio

Att driva en fotostudio som andra fotografer kan hyra in sig i erbjuder en unik möjlighet att inte bara utöka ditt eget fotografiarbete utan också skapa en gemenskap och ett nätverk av likasinnade kreatörer. Genom att öppna din studio för frilansande fotografer som kanske inte har tillgång till en egen studie, skapar du en resurs som kan hjälpa dem att expandera deras verksamhet och uttrycka sin kreativitet. Det finns flera aspekter att tänka på när du startar och driver en sådan affärsverksamhet. I detta blogginlägg kommer jag berätta om att driva en fotostudio där har olika hyresgäster som hyr in sig. Affärsmodell Hyresbaserad modell:Du kan erbjuda olika hyrespaket beroende på tidsåtgång, utrustningens omfattning och andra tjänster. Detta kan inkludera tim-, halvdags- eller heldagshyra. Medlemsbaserad modell:Ett annat alternativ är en medlemsbaserad modell där fotografer betalar en månadsavgift för tillgång till studion och dess faciliteter under vissa tider. Att driva en fotostudio som hyr ut plats till andra fotografer är inte bara en kreativ satsning – det är också en konkret affärsidé som kräver företagskunskap och strategiskt tänkande. På Foretagare.se hittar du praktiska resurser och guider som hjälper dig förstå grunderna i företagande, oavsett om du är nybörjare eller vill utveckla din befintliga verksamhet. Från att välja rätt affärsmodell, hantera skatter och avgifter, till att bygga ett varumärke och marknadsföra din studio – plattformen ger dig verktyg att fatta informerade beslut. Genom att kombinera kreativt entreprenörskap med strukturerad affärsutveckling kan du skapa en hållbar studioverksamhet som både gynnar dig och andra fotografer. Utrustning och bekvämligheter till Fotostudion: För att locka och behålla frilansfotografer måste din studio vara välutrustad inte bara med grundläggande fotoutrustning som bakgrunder, ljussättning och reflektorer, utan även med teknisk utrustning som datorer med redigeringsprogramvara. Bekvämligheter som en pålitlig kaffemaskin, bekväma väntrum och tillgång till Wi-Fi gör också din studio mer attraktiv. Företag som Genke kan erbjuda finansieringshjälp exempelvis att Finansiera kaffemaskiner. Att designa en studio som inte bara är en arbetsplats utan också en plats för likasinnade att mötas och samarbeta kräver noggrann planering och kreativitet. Den perfekta studion kombinerar funktionalitet med en inspirerande atmosfär, vilket möjliggör kreativitet och produktivitet bland dess användare. I denna guide kommer vi att utforska hur du kan skapa en sådan miljö, med fokus på viktiga element som sittplatser och arbetsytor. Skapa flexibla arbetsytor Varierade sittmöjligheter Ett måste i en kreativ studio är flexibla sittplatser. Investera i olika typer av stolar och bord som kan anpassas efter olika arbetsstilar och situationer. Höj- och sänkbara skrivbord, bekväma loungestolar, och stora arbetsbord för samarbetsprojekt bör ingå. Denna variation uppmuntrar till rörelse och samarbete, samtidigt som det ger möjlighet till enskilt fokuserat arbete. Zoner för samarbete Dela in studion i olika zoner – en för tyst arbete, en annan för gruppdiskussioner och brainstorming. Detta hjälper till att minimera distraktioner och gör det lättare för individer och grupper att hitta en plats som passar deras behov för stunden. Även möjlighet att boka rum för samtal och man vill prata ifred och så. Ibland kan det vara bra ha några rum man delar 2 och två för många arbetar i grupp. Inspirerande miljö En inspirerande miljö är nyckeln till kreativitet. Använd färg, konst och växter för att skapa en stimulerande atmosfär. Tänk även på belysningen – naturligt ljus är att föredra, men varierad belysning som kan anpassas efter tid på dagen och typ av arbete är också viktigt. Läs även om kunna första hjälpen och ha hjärtstartare i fotostudion …